Cristina Almeida, Hélio Azevedo e Ana Isabel Valle.
Joana Siqueira e Cristina Almeida - antes do concerto.
Bem-vindos!
Bem-vindos! Um cantinho para partilhar Arte e pensamentos.
23/12/2009
Cecilia Bartoli no Palau de la Música Catalana em Dezembro 2009
Cristina Almeida pedindo autógrafo a Cecilia Bartoli.
21/12/2009
Concerto de Natal dos De Líricos no Convento da Cartuxa em Caxias
O Concerto de Natal dos De Líricos no Convento da Cartuxa em Caxias, no passado dia 17, foi para mim motivo de orgulho e alegria.
Agradeço aos meus colegas e amigos, Ana Isabel Valle e Hélio Azevedo, a beleza musical e humana partilhada. Agradeço, igualmente, à Joana Siqueira pela sua brilhante interpretação de Oh, Had I Jubal's Lyre.
Obrigada, ainda, a todos os presentes neste concerto! Espero, em breve, publicar fotografias e vídeos desse dia.
Bem hajam!
Agradeço aos meus colegas e amigos, Ana Isabel Valle e Hélio Azevedo, a beleza musical e humana partilhada. Agradeço, igualmente, à Joana Siqueira pela sua brilhante interpretação de Oh, Had I Jubal's Lyre.
Obrigada, ainda, a todos os presentes neste concerto! Espero, em breve, publicar fotografias e vídeos desse dia.
Bem hajam!
18/12/2009
Lambisca - A Vingança da Cigana
Em 2007 fiz o papel de Lambisca n'A Vingança da Cigana de Leal Moreira com cantores do coro do Teatro Nacional de São Carlos, o que foi uma honra para mim! Adorei! Aprendi muito e diverti-me imenso com todos!
A Encenação esteve a cargo de Fernando Gomes, que muito admiro e a Assistente de Encenação bem como a Coreógrafa foi Adriana Queiroz, que tanto me ajudou e ensinou.
A Direcção Musical foi de Nicolay Lalov com a Orquestra de Câmara de Cascais e Oeiras.
A Encenação esteve a cargo de Fernando Gomes, que muito admiro e a Assistente de Encenação bem como a Coreógrafa foi Adriana Queiroz, que tanto me ajudou e ensinou.
A Direcção Musical foi de Nicolay Lalov com a Orquestra de Câmara de Cascais e Oeiras.
He Loves and She Loves - Gershwin
Soprano- Cristina Almeida
He loves and she loves de Gershwin
Gravado para cd de demonstração.
He loves and she loves de Gershwin
Gravado para cd de demonstração.
17/12/2009
Actuação dos De Líricos no passado dia 5 de Dezembro por ocasião dos 25 anos da SPEM
Cristina Almeida e Hélio Azevedo
Cristina Almeida, Hélio Azevedo e Ana Isabel Valle 
Cristina Almeida e Hélio AzevedoFotografias tiradas no dia 5 de Dezembro de 2009 aquando da celebração dos 25 anos da SPEM. No encerramento o momento musical esteve a cargo dos De Líricos com o seguinte alinhamento:
1- Nobody knows...
2 - My Lord, what a morning !
3 - Go, tell it on the mountain
4 - En Belén tocan a fuego - Villancico de Burgos
16/12/2009
Toca o Sino - versão portuguesa de Jingle Bells
Mais uma canção retirada do cd Os Grandes Sucessos de Natal em Português que gravei em 1994, juntamente com outros cantores.
Espero que gostem! Feliz Natal!
Espero que gostem! Feliz Natal!
15/12/2009
A caminho - versão portuguesa de La peregrinación de A. Ramirez
Em 1994 gravei esta canção, juntamente com outros cantores, que faz parte de um cd chamado "Os Grandes Sucessos de Natal em Português". Diverti-me muito ao gravá-lo. Espero que gostem! Aqui vai um pouco de espírito natalício.
Concerto dos De Líricos
Concerto de Natal dos De Líricos no dia 17 de Dezembro, quinta-feira às 17h no Convento da Cartuxa em Caxias com a participação especial de Joana Siqueira.
A entrada é livre!!!
A entrada é livre!!!
14/12/2009
Cecilia Bartoli no Palau de la Música Catalana
Fui a Barcelona ver e ouvir Cecilia Bartoli no Palau de la música Catalana. Foi absolutamente maravilhoso!!!
Esta lindíssima sala de espectáculos ficou em suspenso com algumas das árias que Bartoli interpretou. Todo o repertório do concerto foi inspirado no seu último álbum Sacrificium dedicado a árias interpretadas pelos castrati.
Emocionei-me tanto que não consegui conter as lágrimas...há mesmo momentos divinos e de felicidade absoluta nesta vida!
Graças aos Céus por esta cantora!
Também Il Giardino Armonico e seu Maestro Giovanni Antonini encantaram o público com os seus instrumentos de época, a beleza e emoção das suas interpretações, bem como a perfeita simbiose com Cecilia.
Depois de um concerto pleno de emoções, humor, mudanças de vestuário ( Bartoli cantou vestida de homem da época barroca, depois metade mulher, metade homem e, por fim, apareceu de plumas para demonstrar a natureza da ária repleta de enfeites vocais que só os castrati tinham capacidade para interpretar) , e de dois maravilhosos encores, a cantora foi falar com os fãs e dar autógrafos.
Fantástica senhora, muito humana, muito simpática!
Esta lindíssima sala de espectáculos ficou em suspenso com algumas das árias que Bartoli interpretou. Todo o repertório do concerto foi inspirado no seu último álbum Sacrificium dedicado a árias interpretadas pelos castrati.
Emocionei-me tanto que não consegui conter as lágrimas...há mesmo momentos divinos e de felicidade absoluta nesta vida!
Graças aos Céus por esta cantora!
Também Il Giardino Armonico e seu Maestro Giovanni Antonini encantaram o público com os seus instrumentos de época, a beleza e emoção das suas interpretações, bem como a perfeita simbiose com Cecilia.
Depois de um concerto pleno de emoções, humor, mudanças de vestuário ( Bartoli cantou vestida de homem da época barroca, depois metade mulher, metade homem e, por fim, apareceu de plumas para demonstrar a natureza da ária repleta de enfeites vocais que só os castrati tinham capacidade para interpretar) , e de dois maravilhosos encores, a cantora foi falar com os fãs e dar autógrafos.
Fantástica senhora, muito humana, muito simpática!
05/12/2009
Concerto de Natal De Líricos- 17 de Dezembro
Concerto de Natal Cartuxa de Líricos Caxias 2009
17 de Dezembro às 17 horas
e n t r a d a l i v re
P R O G R A M A
I
J. S. Bach
Cantata 147 - Jesus Bleibet Meine Freude
Vivaldi
Canta in prato - Ária - Recitativo - Ária
Sonata - I andamento - II andamento - III andamento
Händel
Joshua - Oh Had I Jubal’s Lyre
Telemann
Sonata - I andamento - II andamento - III andamento
II
Nobody Knows// I wonder as I wander My Lord, What a Morning!
En Belen tocan a fuego - Villancico de Burgos /Oh, Holy Night! /
Have Yourself a Merry Little Christmas! /Go, tell it on the Mountain
Cristina Almeida
Soprano
Iniciou os estudos de canto com a professora Natália Viana e frequentou a Academia de Amadores de Música.
Participou em Masterclasses e aulas em Portugal, Bélgica e Espanha, nomeadamente com os professores Liliana Bizineche, Nuno Vieira de Almeida, Elena Nentwig, Margarida Natividade, Mercè Obiol, Ricardo Visus. Actualmente trabalha com o soprano Joana Siqueira.
Elemento fundador dos De Líricos, grupo que já se apresentou em várias salas de espectáculo e
capelas.
Joana Siqueira
Soprano
Concluiu o curso geral de canto no Conservatório Nacional de Música de Lisboa. Estudou com
Elsa Saque, Marimi del Pozzo (Escola Superior de Madrid) e Lúcia Lemos.
Canta regularmente no coro da Fundação Calouste Gulbenkian
Hélio Azevedo
Flauta de bísel
É diplomado pela Escola de Música do Conservatório de Lisboa em Flauta de Bísel. Os seus estudos tiveram continuidade na Universidade de Música de Tóquio, onde foi estudante bolseiro
por vários anos.
Estudou e aperfeiçoou os seus conhecimentos em História da Música Francesa
na Sorbonne-Université de Paris.
Elemento fundador dos De Líricos, grupo que já se apresentou em várias salas de espectáculo e
capelas.
Ana Isabel Valle
Piano
Diplomou-se no Conservatório de Música do Porto com o Curso Superior de Piano, na classe do Professor Jorge de Azevedo.
17 de Dezembro às 17 horas
e n t r a d a l i v re
P R O G R A M A
I
J. S. Bach
Cantata 147 - Jesus Bleibet Meine Freude
Vivaldi
Canta in prato - Ária - Recitativo - Ária
Sonata - I andamento - II andamento - III andamento
Händel
Joshua - Oh Had I Jubal’s Lyre
Telemann
Sonata - I andamento - II andamento - III andamento
II
Nobody Knows// I wonder as I wander My Lord, What a Morning!
En Belen tocan a fuego - Villancico de Burgos /Oh, Holy Night! /
Have Yourself a Merry Little Christmas! /Go, tell it on the Mountain
Cristina Almeida
Soprano
Iniciou os estudos de canto com a professora Natália Viana e frequentou a Academia de Amadores de Música.
Participou em Masterclasses e aulas em Portugal, Bélgica e Espanha, nomeadamente com os professores Liliana Bizineche, Nuno Vieira de Almeida, Elena Nentwig, Margarida Natividade, Mercè Obiol, Ricardo Visus. Actualmente trabalha com o soprano Joana Siqueira.
Elemento fundador dos De Líricos, grupo que já se apresentou em várias salas de espectáculo e
capelas.
Joana Siqueira
Soprano
Concluiu o curso geral de canto no Conservatório Nacional de Música de Lisboa. Estudou com
Elsa Saque, Marimi del Pozzo (Escola Superior de Madrid) e Lúcia Lemos.
Canta regularmente no coro da Fundação Calouste Gulbenkian
Hélio Azevedo
Flauta de bísel
É diplomado pela Escola de Música do Conservatório de Lisboa em Flauta de Bísel. Os seus estudos tiveram continuidade na Universidade de Música de Tóquio, onde foi estudante bolseiro
por vários anos.
Estudou e aperfeiçoou os seus conhecimentos em História da Música Francesa
na Sorbonne-Université de Paris.
Elemento fundador dos De Líricos, grupo que já se apresentou em várias salas de espectáculo e
capelas.
Ana Isabel Valle
Piano
Diplomou-se no Conservatório de Música do Porto com o Curso Superior de Piano, na classe do Professor Jorge de Azevedo.
Sob orientação do Compositor Cândido Lima, concluíu o 2º ano do Curso Superior de Composição e foi-lhe atribuído duas vezes o 1º Prémio do “Concurso Gulbenkian de Composição”.
Elemento fundador dos De Líricos, grupo que já se apresentou em várias salas de
espectáculo e capelas.
Elemento fundador dos De Líricos, grupo que já se apresentou em várias salas de
espectáculo e capelas.
04/12/2009
G. Dudamel e Orquestra Juvenil Ibero-Americana- soundandvision.blogspot
Nuno Galopim: Uma festa. Literalmente uma festa, com o maestro Gustavo Dudamel a ter de justificar, por gestos, ao cabo de três encores e mais de duas horas de concerto, que era chegada a hora de jantar… e de dormir. A estreia em público da recém-criada Orquestra Juvenil Ibero-Americana ficou já registada entre os grandes momentos musicais do ano. E quem lá estava não a vai esquecer!
A primeira parte viveu (depois de um hino nacional com dimensão sinfónica) da luminosidade latina da espantosa Margariteña, do venezuelano Inocente Carreño (n. 1919) – que Dudamel gravou, com a Simón Bolívar em Fiesta – e dos tons vivos de O Chapéu de Três Bicos, do espanhol Manuel de Falla (1876-1946). A orquestra falava como um corpo espantosamente coeso (nem parecia coisa estreante), respirando ao compasso dos gestos dançados de Dudamel, o maestro sempre sorridente e expressivo no contacto com os músicos.
Ao intervalo a sala levantava-se em pé, com uma primeira ovação longa e entusiasmada que parecia final de concerto triunfal.
A 5ª Sinfonia de Tchaikovsky (1840-1893) - que corresponde à mais recente obra gravada por Dudamel com a orquestra juvenil venezuelana que o revelou ao mundo - ocupou a segunda parte, juntando à energia (impressionante no quarto andamento) uma capacidade em vincar a passagem por climas distintos.
A entrega dos músicos é total nas mãos de um maestro que, sem deixar de vincar que nele que mora a direcção, sabe partilhar os momentos de facto vividos em comunhão.Durante os encores a sala do Grande Auditório da Gulbenkian transformou-se numa verdadeira festa latina (a que não podia falhar o já habitual Mambo de West Side Story, de Leonard Bernstein). A folia tomou conta da orquestra, a plateia juntando-se logo depois. E se os músicos se levantavam para dançar, o público respondia na mesma moeda, Dudamel acabando mesmo a dirigir as palmas da plateia. Festa, de facto.
João Lopes.: Em termos informativos e simbólicos, foi importante que o concerto da Gulbenkian tivesse começado com uma pequena apresentação do sistema venezuelano — El Sistema — de educação musical (estando presente o seu fundador, José Antonio Abreu). De facto, importa perceber que o carácter excepcional de Gustavo Dudamel nasce de um sistema de regras que promove uma relação com a música que está muito para além da aprendizagem meramente técnica. Dito de outro modo: aqui, as noções de comunhão e solidarieade não são palavras vãs, imbuindo todos os detalhes, dos mais graves aos mais... dançados, que uma performance pode envolver. E talvez seja essa a lição modelar de Dudamel: a de que a música não é uma "transcrição", mas sim uma permanente hipótese de renascimento. Nem que para isso seja preciso desafiar todos os puristas. Aliás, precisamente por causa disso.
A primeira parte viveu (depois de um hino nacional com dimensão sinfónica) da luminosidade latina da espantosa Margariteña, do venezuelano Inocente Carreño (n. 1919) – que Dudamel gravou, com a Simón Bolívar em Fiesta – e dos tons vivos de O Chapéu de Três Bicos, do espanhol Manuel de Falla (1876-1946). A orquestra falava como um corpo espantosamente coeso (nem parecia coisa estreante), respirando ao compasso dos gestos dançados de Dudamel, o maestro sempre sorridente e expressivo no contacto com os músicos.
Ao intervalo a sala levantava-se em pé, com uma primeira ovação longa e entusiasmada que parecia final de concerto triunfal.
A 5ª Sinfonia de Tchaikovsky (1840-1893) - que corresponde à mais recente obra gravada por Dudamel com a orquestra juvenil venezuelana que o revelou ao mundo - ocupou a segunda parte, juntando à energia (impressionante no quarto andamento) uma capacidade em vincar a passagem por climas distintos.
A entrega dos músicos é total nas mãos de um maestro que, sem deixar de vincar que nele que mora a direcção, sabe partilhar os momentos de facto vividos em comunhão.Durante os encores a sala do Grande Auditório da Gulbenkian transformou-se numa verdadeira festa latina (a que não podia falhar o já habitual Mambo de West Side Story, de Leonard Bernstein). A folia tomou conta da orquestra, a plateia juntando-se logo depois. E se os músicos se levantavam para dançar, o público respondia na mesma moeda, Dudamel acabando mesmo a dirigir as palmas da plateia. Festa, de facto.
João Lopes.: Em termos informativos e simbólicos, foi importante que o concerto da Gulbenkian tivesse começado com uma pequena apresentação do sistema venezuelano — El Sistema — de educação musical (estando presente o seu fundador, José Antonio Abreu). De facto, importa perceber que o carácter excepcional de Gustavo Dudamel nasce de um sistema de regras que promove uma relação com a música que está muito para além da aprendizagem meramente técnica. Dito de outro modo: aqui, as noções de comunhão e solidarieade não são palavras vãs, imbuindo todos os detalhes, dos mais graves aos mais... dançados, que uma performance pode envolver. E talvez seja essa a lição modelar de Dudamel: a de que a música não é uma "transcrição", mas sim uma permanente hipótese de renascimento. Nem que para isso seja preciso desafiar todos os puristas. Aliás, precisamente por causa disso.
´G. Dudamel
Na passada quarta-feira, dia 2 de Dezembro, tive a felicidade de poder assistir, mais uma vez, a um concerto cuja direcção musical esteve a cargo de G. Dudamel.
Neste vídeo, quem interpreta é a Orquestra Símon Bolívar da Venezuela, mas dia 2, vi e ouvi a , também excelente, Orquestra Juvenil Ibero-Americana que conseguiu pôr todo o Grande Auditório da Gulbenkian a bater palmas e , até, a dançar! Foi emocionante e comovente a actuação desta Orquestra e seu Maestro. O respeito existente entre todos os músicos e alegria contagiaram todos os presentes.
Bem hajam estes jovens músicos e este jovem, virtuoso e humilde maestro!
Neste vídeo, quem interpreta é a Orquestra Símon Bolívar da Venezuela, mas dia 2, vi e ouvi a , também excelente, Orquestra Juvenil Ibero-Americana que conseguiu pôr todo o Grande Auditório da Gulbenkian a bater palmas e , até, a dançar! Foi emocionante e comovente a actuação desta Orquestra e seu Maestro. O respeito existente entre todos os músicos e alegria contagiaram todos os presentes.
Bem hajam estes jovens músicos e este jovem, virtuoso e humilde maestro!
29/11/2009
Ella Fitzgerald
Ella Fitzgerald é para mim a melhor cantora do seu género. Obviamente que há outras excelentes, como a fantástica e inesquecível Billie Holiday, mas, Ella é a minha favorita. O seu timbre doce e inconfundível, a sua capacidade de improvisação, a sua interpretação sentida ... fazem dela uma grande diva!
Blue Moon
All of Me foi a primeira música que aprendi de Ella Fitzgerald. Tinha um LP e ouvia-o vezes sem conta em criança! Ainda o tenho! Cantava e dançava ao som do disco! Gosto de dançar e cantar desde que nasci! Penso até que já dentro do ventre materno adorava música!
Lucia Popp e Gundula Janowitz
Uma outra versão por duas outras grandes sopranos que muito admiro também.
Renée Fleming e Cecilia Bartoli
Já tive oportunidade de assistir a concertos ao vivo de ambas estas cantoras e de lhes pedir um autógrafo, bem como falar um pouco com elas. Adorei! São, também, para mim uma inspiração!
25 anos da SPEM
No dia 5 de Dezembro- sábado- comemorar-se-ão os 25 anos da SPEM ( Sociedade Portuguesa de Esclerose Múltipla)no Auditório da Faculdade de Farmácia de Lisboa.
Por volta das 18h os De Líricos irão encerrar este encontro com um pequeno momento musical.
Decidi, então , escrever umas palavras para os que estão presentes, especialmente para os doentes com esclerose múltipla, bem como os seus familiares e amigos, que são tão corajosos e lutadores e merecem todo o nosso apoio e carinho:
SPEM
5.12.2009
DE LÍRICOS
Vivemos em delírio musical e o amor pela Arte faz de nós uns eternos líricos.
A Música transforma-nos, eleva-nos e ajuda-nos a ultrapassar tristezas e dificuldades que,
inevitavelmente, surgem na vida.
Hoje vimos partilhar convosco três ESPIRITUAIS (dois de Natal) que, independentemente da
crença ou fé num Deus com eventual significado diferente para cada um, esperamos vos
aqueçam o coração e a alma e vos proporcionem momentos de emoção e alegria.
Obrigada pelo convite,
Cristina Almeida
Por volta das 18h os De Líricos irão encerrar este encontro com um pequeno momento musical.
Decidi, então , escrever umas palavras para os que estão presentes, especialmente para os doentes com esclerose múltipla, bem como os seus familiares e amigos, que são tão corajosos e lutadores e merecem todo o nosso apoio e carinho:
SPEM
5.12.2009
DE LÍRICOS
Vivemos em delírio musical e o amor pela Arte faz de nós uns eternos líricos.
A Música transforma-nos, eleva-nos e ajuda-nos a ultrapassar tristezas e dificuldades que,
inevitavelmente, surgem na vida.
Hoje vimos partilhar convosco três ESPIRITUAIS (dois de Natal) que, independentemente da
crença ou fé num Deus com eventual significado diferente para cada um, esperamos vos
aqueçam o coração e a alma e vos proporcionem momentos de emoção e alegria.
Obrigada pelo convite,
Cristina Almeida
Edita Gruberova e Cecilia Bartoli
Estas duas cantoras são das minhas preferidas, não só pelos seus lindos timbres vocais, mas também pelas suas sentidas interpretações e pela versatilidade das suas actuações e repertório. Foi com grande entusiasmo e alegria que as encontrei juntas num álbum de árias de Mozart lançado por C. Bartoli há uns anos.
Partilho, aqui convosco, este dueto de grande beleza e importância para mim.
Partilho, aqui convosco, este dueto de grande beleza e importância para mim.
J. Sutherland e H. Tourangeau
E mais um belo e conhecidíssimo dueto, desta vez da ópera Lakmé de delibes.
j. Suherland e Marilyn Horne
Outro dueto maravilhoso, mas desta vez, de soprano e meio-soprano da lindíssima ópera Norma de Bellini.
L. Pavarotti e J. Sutherland
Duas vozes divinas num dueto da lindíssima ópera La Traviata de G. Verdi. Um momento único!
28/11/2009
Renata Tebaldi
Esta é uma das minhas árias favoritas e Renata Tebaldi canta-a sublimemente. Belíssimo soprano!
27/11/2009
G. Dudamel e a Osquestra Juvenil Simón Bolívar
Tive a oportunidade de assistir ao vivo um concerto de Dudamel e desta Osquestra no Coliseu dos Recreios de Lisboa! Adorei!
Aqui está bem patente a paixão pela música e a alegria de poder partilhá-la com os que a amam!
Aqui está bem patente a paixão pela música e a alegria de poder partilhá-la com os que a amam!
Musicoterapia
A Música ajuda-nos a ultrapassar os momentos mais difíceis e a enaltecer os momentos mais felizes!
24/11/2009
Joana de Siqueira- soprano que cantará como convidada especial no concerto de Natal dos De Líricos a 17 de Dezembro no Convento da Cartuxa em Caxias
Joana de Siqueira
Concluiu o curso geral de canto no Conservatório Nacional de Música de Lisboa.
Estudou com Elsa Saque, Marimi del Pozzo (Escola Superior de Madrid) e Lúcia Lemos.
Canta regularmente no coro da Fundação Calouste Gulbenkian com o qual já realizou vários concertos sob a direcção de Maestros tais como Fernando Eldoro, Michel Corboz, Lawrence Foster, Franz Brüggen, Michaël Zilm e Cláudio Abbado, entre outros.
Como solista participou em vários recitais de Ópera em Portugal (Lisboa, Évora – Festival – e Ponta Delgada) e também no estrangeiro, nomeadamente Macau e Goa, a convite da Fundação Oriente.
Integrou ainda o elenco da ópera “Rigoletto” de Verdi (Funchal e Lisboa – Teatro Camões) sob a direcção do maestro Manuel Ivo Cruz.
Participou em várias Masterclasses com Isabel Penãgos, Serge Wilfart e Tom Krause, entre outros.
No domínio da oratória foi convidada pela Ordem Soberana e Militar de Malta a participar em vários concertos, sendo o último comemorativo dos 25 anos do Pontificado de S.S. o Papa João Paulo II.
Foi ainda agraciada pela mesma Ordem com a Cruz com Corôa da Ordem do Mérito Melitense.
Em Março de 2005, a convite do INATEL, cantou o Requiem de Mozart, sob a direcção do Maestro Felipe Veríssimo (Porto, Vila Nova da Feira, Coimbra).
Foi Papagena na Flauta Mágica de Mozart realizada em Julho de 2006 no Museu do Traje, e em Outubro de 2007 no Coliseu de Ponta Delgada sob a direcção do Maestro Andrew Swinnerton.
Participou ainda no espectáculo “Esplendores Musicais” integrado no Festival de Mafra, em Agosto de 2007.
Em Fevereiro de 2009,foi Susanna ,numa versão reduzida das Bodas de Fígaro encenada pelo Barítono e encenador Mário Redondo.
É licenciada em Gestão e Administração Pública pelo ISCSP (Lisboa).
Concluiu o curso geral de canto no Conservatório Nacional de Música de Lisboa.
Estudou com Elsa Saque, Marimi del Pozzo (Escola Superior de Madrid) e Lúcia Lemos.
Canta regularmente no coro da Fundação Calouste Gulbenkian com o qual já realizou vários concertos sob a direcção de Maestros tais como Fernando Eldoro, Michel Corboz, Lawrence Foster, Franz Brüggen, Michaël Zilm e Cláudio Abbado, entre outros.
Como solista participou em vários recitais de Ópera em Portugal (Lisboa, Évora – Festival – e Ponta Delgada) e também no estrangeiro, nomeadamente Macau e Goa, a convite da Fundação Oriente.
Integrou ainda o elenco da ópera “Rigoletto” de Verdi (Funchal e Lisboa – Teatro Camões) sob a direcção do maestro Manuel Ivo Cruz.
Participou em várias Masterclasses com Isabel Penãgos, Serge Wilfart e Tom Krause, entre outros.
No domínio da oratória foi convidada pela Ordem Soberana e Militar de Malta a participar em vários concertos, sendo o último comemorativo dos 25 anos do Pontificado de S.S. o Papa João Paulo II.
Foi ainda agraciada pela mesma Ordem com a Cruz com Corôa da Ordem do Mérito Melitense.
Em Março de 2005, a convite do INATEL, cantou o Requiem de Mozart, sob a direcção do Maestro Felipe Veríssimo (Porto, Vila Nova da Feira, Coimbra).
Foi Papagena na Flauta Mágica de Mozart realizada em Julho de 2006 no Museu do Traje, e em Outubro de 2007 no Coliseu de Ponta Delgada sob a direcção do Maestro Andrew Swinnerton.
Participou ainda no espectáculo “Esplendores Musicais” integrado no Festival de Mafra, em Agosto de 2007.
Em Fevereiro de 2009,foi Susanna ,numa versão reduzida das Bodas de Fígaro encenada pelo Barítono e encenador Mário Redondo.
É licenciada em Gestão e Administração Pública pelo ISCSP (Lisboa).
21/11/2009
Oh Freedom! - a cappella
Quando participei na primeira edição do Chuva de Estrelas, programa da Sic, imitei Joan Baez. Na primeira fase com Don't cry for me Argentina e na segunda com All my Trials, um Espiritual. Foi na procura de mais repertório desta cantora que descobri os Espirituais.
A partir daí, comecei a interpretar, cada dia com mais entusiasmo, esta forma de expressar sentimentos tão bonita que o Espiritual proporciona. A sensação de libertação é imensa!
Nunca mais parei e ainda hoje continuo a cantá-los.
Nesta actuação fui acompanhada pela bailarina Cristiana Vicente.
A partir daí, comecei a interpretar, cada dia com mais entusiasmo, esta forma de expressar sentimentos tão bonita que o Espiritual proporciona. A sensação de libertação é imensa!
Nunca mais parei e ainda hoje continuo a cantá-los.
Nesta actuação fui acompanhada pela bailarina Cristiana Vicente.
Senhora da Saia Verde
Em 1997 participei no Festival da Canção.
Carlos Canelhas, pessoa com quem muito simpatizei e que me tratou, bem como toda a sua família, com muita delicadeza e simpatia, apresentou-me duas canções candidatas ao festival:
A Feira da Vida e Senhora da Saia Verde. Apaixonei-me logo por esta última.
Concorri com ambas e a seleccionada acabou por ser... a minha preferida.!
Carlos Canelhas, pessoa com quem muito simpatizei e que me tratou, bem como toda a sua família, com muita delicadeza e simpatia, apresentou-me duas canções candidatas ao festival:
A Feira da Vida e Senhora da Saia Verde. Apaixonei-me logo por esta última.
Concorri com ambas e a seleccionada acabou por ser... a minha preferida.!
20/11/2009
Deanna Durbin
A minha professora Natália Viana falou-me várias vezes de Deanna Durbin, inclusivamente, deixou-me fotocopiar um livro com partituras de árias que esta cantora interpretava.
18/11/2009
Música e Castanholas
Encontrei esta magnífica interpretação na página do facebook de uma grande amiga. Não páro de me espantar com as maravilhas da música!
17/11/2009
Renée Fleming no Teatro Real de Madrid
Dia 12 deste mês, cometi a sã loucura de rumar a Madrid com amigos para assistir ao concerto de Renée Fleming no Teatro Real! Foi lindíssimo! Até chorei de emoção nalguns momentos...
A cantora foi extraordinária e muito generosa para com o público que tanto vibrou com ela.
O Maestro Jesús López Cobos dirigiu a Orquestra Sinfónica de Madrid ( que é a Osquestra titular do Teatro Real de Madrid) de uma forma perfeita. A combinação entre a voz de Fleming e o som redondinho, doce, suave, muito respeitador da voz humana da orquestra, foi diáfana!
Houve tempo e disposição, apesar do cansaço de R. Fleming e músicos, para três encores. O último, Morgen de R. Strauss foi o meu favorito. Muita técnica, mas ainda mais, sentimento e expressividade interpretativa.
Depois do concerto, Fleming veio ter com os seus fãs e assinou o seu último cd dedicado ao Verismo, e também , os programas . Tive a sorte de poder falar um pouco com esta cantora que tanto admiro, de obter um autógrafo e de tirar uma fotografia com ela!
É em alturas como esta que sentimos que a Vida é uma dádiva e que temos de aproveitá-la ao máximo!
12/11/2009
Tamba Tajá
Tamba Tajá cantado por mim e acompanhado ao piano por Ana Isabel Valle.
Agradeço ao Marco de Mesquita que me criou o blogue e ao Bruno Lopes que editou este meu primeiro vídeo!
09/11/2009
Amália
Neste Domingo visitei a exposição de Amália Rodrigues no Panteão Nacional e fiquei impressionada. A beleza deste Monumento aliada às maravilhosas peças que pertenceram a Amália Rodrigues são uma combinação perfeita! Alguns dos objectos que vemos nesta Exposição (fotografias, vestidos, jóias, etc) aparecem neste pequeno vídeo sobre esta grande artista que ultrapassou fronteiras.
Escolhi o "Barco negro" pelas razões referidas, mas principalmente, porque já o cantei a pedido do meu pai e, por isso, tem muito significado para mim.
Escolhi o "Barco negro" pelas razões referidas, mas principalmente, porque já o cantei a pedido do meu pai e, por isso, tem muito significado para mim.
08/11/2009
A música está em todo o lado!
Adoro desenhos animados e música! Achei esta combinação muito interessante
07/11/2009
Cecilia Bartoli
Este é um dos álbuns que mais gosto desta cantora. Tive o prazer de a ouvir ao vivo mais do que uma vez e de a conhecer pessoalmente na FCG. Uma pessoa muito simpática e uma artista completa. Espero que gostem desta ária!
Susan Graham
Estive presente no concerto que Susan Graham deu na Fundação Gulbenkian e esta peça comoveu-me muito.
Concertos- opinião e partilha
O concerto do Rodrigo Leão no dia 30 de Outubro no Coliseu dos Recreios em Lisboa foi lindo!
Há que dar graças a este compositor e artistas (cantores e músicos), que com ele trabalham, pela sua música e pela beleza artística que partilham com quem os ouve e vê.
Gostei mesmo muito. Foi comovente!
Há que dar graças a este compositor e artistas (cantores e músicos), que com ele trabalham, pela sua música e pela beleza artística que partilham com quem os ouve e vê.
Gostei mesmo muito. Foi comovente!
27/10/2009
Artes- O Teatro
Sou uma apaixonada pelas Artes e orgulho-me muito disso. Gostaria de partilhar convosco a minha imensa satisfação por ter tido a oportunidade de ver a peça O Camareiro que esteve em cena no Teatro D. Maria. Se voltar a este maravilhoso teatro, aconselho vivamente!
20/10/2009
Concertos de Natal
Os Arts e os De Líricos estão a trabalhar afincadamente e com muito amor à música, peças de Natal para apresentar em concertos durante o mês de Dezembro.
São dois grupos bastante diferentes, com uma composição própria e com abordagens diferentes relativamente ao género musical que desenvolvem, aos arranjos, às interpretações, aos instrumentos, mas que esperam encher-vos o coração e a alma de bons sentimentos e emoções.
O repertório é de Natal, mas as peças são distintas e a sua interpretação também, pelas razões que referi e que advêm da própria essência e composição dos grupos.
Tenho muita honra e orgulho em fazer parte de ambos os projectos musicais!
Espero que gostem do nosso trabalho!
Os Arts têm vindo a modificar a sua composição, mas têm crescido musical e artisticamente. Quem já nos conhece, espero que continue a seguir a nossa música!
Os De Líricos estão também em crescimento e desenvolvimento e esperam continuar a agradar!
São dois grupos bastante diferentes, com uma composição própria e com abordagens diferentes relativamente ao género musical que desenvolvem, aos arranjos, às interpretações, aos instrumentos, mas que esperam encher-vos o coração e a alma de bons sentimentos e emoções.
O repertório é de Natal, mas as peças são distintas e a sua interpretação também, pelas razões que referi e que advêm da própria essência e composição dos grupos.
Tenho muita honra e orgulho em fazer parte de ambos os projectos musicais!
Espero que gostem do nosso trabalho!
Os Arts têm vindo a modificar a sua composição, mas têm crescido musical e artisticamente. Quem já nos conhece, espero que continue a seguir a nossa música!
Os De Líricos estão também em crescimento e desenvolvimento e esperam continuar a agradar!
De Líricos
De Líricos
Vivemos em delírio musical e o amor pela Arte faz de nós uns eternos líricos.
Grupo musical fundado por Cristina Almeida, Ana Isabel Valle e Hélio Azevedo.
Vivemos em delírio musical e o amor pela Arte faz de nós uns eternos líricos.
Grupo musical fundado por Cristina Almeida, Ana Isabel Valle e Hélio Azevedo.
Rita Paiva Raposo
RITA PAIVA RAPOSO
Soprano
Nasceu em Lisboa.
Iniciou os seus estudos musicais aos sete anos de idade. Aos 15 anos frequentou um curso de Jazz leccionado pelo contrabaixo Mike Ross e -se nessa área aos 16 anos.
Em 1978 começou a estudar técnica vocal e interpretação com a cantora lírica Natália Viana.
Trabalhou também com Marimi del Pozo e Nico Castel.
Ingressou no Coro do Teatro de S. Carlos em 1986.
Ao longo da sua carreira colaborou em gravações para a RTP, designadamente na Petite Messe Solennelle (Rossini), peças para pequeno coro de Weborn e Schönberg e concertos de Natal sob a direcção do Maestro Gianni Beltrani; sob a direcção do Maestro João Paulo Santos participou na Opereta “Monsieur Choufleuri”, também gravado para a RTP. Participou em muitos concertos promovidos pelo estreou Teatro de S. Carlos nos quais interpretou canções de Schubert, “Diário de um desaparecido” (Janácek) e Dez Madrigais (Luiz de Freitas Branco), estes últimos posteriormente gravados em disco.
Como solista cantou em Il Trovatore (Verdi), Moraties (Henze), Turandot, Street Scene, Le Grand Macabre, Orphée aux Enfers (Offenbach), etc. Participou do elenco de “Sweeney Todd” sob a batuta de João Paulo Santos no Teatro D. Maria II e em várias produções de Operetas de Offenbach fora do Teatro.
Participou também como solista nos Festivais de Música de Macau, Granada (Espanha) e Óbidos. Fez vários concertos pelo País como solista, interpretando obras de Lopes-Graça, Gershwin, Lehàr, etc.
Fez parte do Grupo Scherzo Ensemble (dedicado a Zarzuelas e Operetas), 4 por 4 (a cappella) e neste momento é elemento do “The Groovy Tunes” grupo de 4 vozes a Cappella.
Trabalha recentemente com o grupo De Líricos.
Soprano
Nasceu em Lisboa.
Iniciou os seus estudos musicais aos sete anos de idade. Aos 15 anos frequentou um curso de Jazz leccionado pelo contrabaixo Mike Ross e -se nessa área aos 16 anos.
Em 1978 começou a estudar técnica vocal e interpretação com a cantora lírica Natália Viana.
Trabalhou também com Marimi del Pozo e Nico Castel.
Ingressou no Coro do Teatro de S. Carlos em 1986.
Ao longo da sua carreira colaborou em gravações para a RTP, designadamente na Petite Messe Solennelle (Rossini), peças para pequeno coro de Weborn e Schönberg e concertos de Natal sob a direcção do Maestro Gianni Beltrani; sob a direcção do Maestro João Paulo Santos participou na Opereta “Monsieur Choufleuri”, também gravado para a RTP. Participou em muitos concertos promovidos pelo estreou Teatro de S. Carlos nos quais interpretou canções de Schubert, “Diário de um desaparecido” (Janácek) e Dez Madrigais (Luiz de Freitas Branco), estes últimos posteriormente gravados em disco.
Como solista cantou em Il Trovatore (Verdi), Moraties (Henze), Turandot, Street Scene, Le Grand Macabre, Orphée aux Enfers (Offenbach), etc. Participou do elenco de “Sweeney Todd” sob a batuta de João Paulo Santos no Teatro D. Maria II e em várias produções de Operetas de Offenbach fora do Teatro.
Participou também como solista nos Festivais de Música de Macau, Granada (Espanha) e Óbidos. Fez vários concertos pelo País como solista, interpretando obras de Lopes-Graça, Gershwin, Lehàr, etc.
Fez parte do Grupo Scherzo Ensemble (dedicado a Zarzuelas e Operetas), 4 por 4 (a cappella) e neste momento é elemento do “The Groovy Tunes” grupo de 4 vozes a Cappella.
Trabalha recentemente com o grupo De Líricos.
João Carlos Teixeira
João Carlos Teixeira
joaocarlosmaestro@hotmail.com
João Carlos Teixeira – Guitarrista
Nasceu em Nova Lisboa (Huambo), Angola.
Finalista do 8º grau de guitarra clássica na Academia de Amadores de Música, com o professor António Ferreirinho.
Teve aulas de Música de Câmara e frequentou oito anos da disciplina de Classe de Coro, dirigida pelos maestros José Rober, Alexandre Branco, Saramago, Umberto Castanheira e Paula Coimbra.
Foi solista do Coro de Santo Amaro de Oeiras e chefe do naipe de tenores.
Elemento fundador do grupo Per Suonare Ensemble, um octeto de guitarras especializado em música do século XX e dirigido pelo maestro António Ferreirinho.
Professor de guitarra clássica. Tendo tirado os cursos de pedagogia musical de Jos Wuytack, Eddy Gordon e Williams e o curso de musicoterapia Edite Lecor, dá aulas de música para crianças da creche, pré-escolar e 1º ciclo.
Já tocou em várias salas de espectáculos, nomeadamente no Teatro de S. Carlos, S. Luís, Maria Matos, Trindade e CCB.
Foi director musical da Associação Portuguesa de Poetas.
Participou no Chuva de Estrelas (programa da SIC).
Compôs temas para as telenovelas Vidas de Sal e Primeiro Amor.
Gravou um cd com músicas inéditas.
Faz direcção coral e, recentemente, dirigiu um coro na Sé do Porto..
Participou em duas Masterclasses dadas pelo guitarrista e compositor Roland Diens, uma em Portugal, outra em Paris.
Elemento fundador dos Arts, em Setembro de 2005, grupo que já se apresentou nomeadamente, no Teatro Gil Vicente em Cascais, Centro Cultural de Cascais e Centro Cultural Olga Cadaval, na Capela da Penha Longa e no Convento da Cartuxa em Caxias.
joaocarlosmaestro@hotmail.com
João Carlos Teixeira – Guitarrista
Nasceu em Nova Lisboa (Huambo), Angola.
Finalista do 8º grau de guitarra clássica na Academia de Amadores de Música, com o professor António Ferreirinho.
Teve aulas de Música de Câmara e frequentou oito anos da disciplina de Classe de Coro, dirigida pelos maestros José Rober, Alexandre Branco, Saramago, Umberto Castanheira e Paula Coimbra.
Foi solista do Coro de Santo Amaro de Oeiras e chefe do naipe de tenores.
Elemento fundador do grupo Per Suonare Ensemble, um octeto de guitarras especializado em música do século XX e dirigido pelo maestro António Ferreirinho.
Professor de guitarra clássica. Tendo tirado os cursos de pedagogia musical de Jos Wuytack, Eddy Gordon e Williams e o curso de musicoterapia Edite Lecor, dá aulas de música para crianças da creche, pré-escolar e 1º ciclo.
Já tocou em várias salas de espectáculos, nomeadamente no Teatro de S. Carlos, S. Luís, Maria Matos, Trindade e CCB.
Foi director musical da Associação Portuguesa de Poetas.
Participou no Chuva de Estrelas (programa da SIC).
Compôs temas para as telenovelas Vidas de Sal e Primeiro Amor.
Gravou um cd com músicas inéditas.
Faz direcção coral e, recentemente, dirigiu um coro na Sé do Porto..
Participou em duas Masterclasses dadas pelo guitarrista e compositor Roland Diens, uma em Portugal, outra em Paris.
Elemento fundador dos Arts, em Setembro de 2005, grupo que já se apresentou nomeadamente, no Teatro Gil Vicente em Cascais, Centro Cultural de Cascais e Centro Cultural Olga Cadaval, na Capela da Penha Longa e no Convento da Cartuxa em Caxias.
Hélio Azevedo
Hélio Azevedo
É diplomado pela Escola de Música do Conservatório de Lisboa em Flauta de Bisel.
Os seus estudos tiveram continuidade na Universidade de Música de Tóquio, onde foi estudante bolseiro por vários anos.
Estudou e aperfeiçoou os seus conhecimentos em História da Música Francesa na Sorbonne-Université de Paris.
A sua actividade profissional é essencialmente dedicada ao ensino da Flauta de Bisel e Educação Musical.
Como executante, já integrou vários agrupamentos de música de câmara, nomeadamente o “Canora Turba” e “Opus Musicae”.
Participou como flautista em concertos no Centro Cultural de Belém, Palácio de Queluz, Palácio de Sintra, Centro Cultural Olga Cadaval e Centro Cultural de Cascais, tendo ainda actuado no estrangeiro em recitais em Tóquio e Paris.
Elemento fundador dos De Líricos, grupo que já se apresentou em várias salas de espectáculo e capelas.
É diplomado pela Escola de Música do Conservatório de Lisboa em Flauta de Bisel.
Os seus estudos tiveram continuidade na Universidade de Música de Tóquio, onde foi estudante bolseiro por vários anos.
Estudou e aperfeiçoou os seus conhecimentos em História da Música Francesa na Sorbonne-Université de Paris.
A sua actividade profissional é essencialmente dedicada ao ensino da Flauta de Bisel e Educação Musical.
Como executante, já integrou vários agrupamentos de música de câmara, nomeadamente o “Canora Turba” e “Opus Musicae”.
Participou como flautista em concertos no Centro Cultural de Belém, Palácio de Queluz, Palácio de Sintra, Centro Cultural Olga Cadaval e Centro Cultural de Cascais, tendo ainda actuado no estrangeiro em recitais em Tóquio e Paris.
Elemento fundador dos De Líricos, grupo que já se apresentou em várias salas de espectáculo e capelas.
Ana Isabel Valle
Ana Isabel Valle
Diplomou-se no Conservatório de Música do Porto com o Curso Superior de Piano, na classe do Professor Jorge de Azevedo.
Sob orientação do Compositor Cândido Lima, concluiu o 2º ano do Curso Superior de Composição e foi-lhe atribuído duas vezes o 1º Prémio do “Concurso Gulbenkian de Composição”.
Participou em múltiplos Cursos, nomeadamente com Filipe Pires, Cândido Lima, Emanuel Nunes, Murray Schaffer e Iannis Xenakis.
Tem actuado regularmente em recitais, nomeadamente no Porto, Braga, Viseu, Sintra (Centro Cultural Olga Cadaval), Cascais (Centro Cultural de Cascais entre outras salas), Lisboa, no Centro Cultural de Belém e na RTP.
Nos últimos anos trabalhou assiduamente com os grupos “Opus Musicae” e “Vocal da Capo”.
Efectuou como organista a gravação em CD da obra “Axis Mundi”, da autoria do compositor e maestro Eduardo Paes Mamede.
Elemento fundador dos De Líricos, grupo que já se apresentou em várias salas de espectáculo e capelas.
Diplomou-se no Conservatório de Música do Porto com o Curso Superior de Piano, na classe do Professor Jorge de Azevedo.
Sob orientação do Compositor Cândido Lima, concluiu o 2º ano do Curso Superior de Composição e foi-lhe atribuído duas vezes o 1º Prémio do “Concurso Gulbenkian de Composição”.
Participou em múltiplos Cursos, nomeadamente com Filipe Pires, Cândido Lima, Emanuel Nunes, Murray Schaffer e Iannis Xenakis.
Tem actuado regularmente em recitais, nomeadamente no Porto, Braga, Viseu, Sintra (Centro Cultural Olga Cadaval), Cascais (Centro Cultural de Cascais entre outras salas), Lisboa, no Centro Cultural de Belém e na RTP.
Nos últimos anos trabalhou assiduamente com os grupos “Opus Musicae” e “Vocal da Capo”.
Efectuou como organista a gravação em CD da obra “Axis Mundi”, da autoria do compositor e maestro Eduardo Paes Mamede.
Elemento fundador dos De Líricos, grupo que já se apresentou em várias salas de espectáculo e capelas.
19/10/2009
Artistas com quem trabalho
Este é o espaço que dedico exclusivamente aos artistas com quem trabalho:
João Carlos Teixeira é o guitarrista clássico e compositor que faz parte, juntamente comigo, do grupo Arts que tem vindo a crescer artisticamente e a trabalhar arduamente desde que o fundámos em 2005.
Ana Isabel Valle e Hélio Azevedo são respectivamente, a pianista/organista e o flautista que fazem parte do grupo De Líricos do qual me orgulho de ser, juntamente com eles, fundadora.
Finalmente, uma grande cantora, Rita Paiva Raposo, que iniciou os seus estudos de canto com a nossa querida professora, soprano bem conhecida na sua época, excelente amiga, confidente e plena de sentimento artístico, Natália Viana.
Brevemente apresentarei os seus currículos e contactos.
João Carlos Teixeira é o guitarrista clássico e compositor que faz parte, juntamente comigo, do grupo Arts que tem vindo a crescer artisticamente e a trabalhar arduamente desde que o fundámos em 2005.
Ana Isabel Valle e Hélio Azevedo são respectivamente, a pianista/organista e o flautista que fazem parte do grupo De Líricos do qual me orgulho de ser, juntamente com eles, fundadora.
Finalmente, uma grande cantora, Rita Paiva Raposo, que iniciou os seus estudos de canto com a nossa querida professora, soprano bem conhecida na sua época, excelente amiga, confidente e plena de sentimento artístico, Natália Viana.
Brevemente apresentarei os seus currículos e contactos.
12/06/2009
Texto incluído nos programas de alguns concertos realizados pelos Arts, da autoria de Cristina Almeida (soprano)
Sou pelas Artes. Para mim, todo e qualquer tipo de Arte representa a elevação do Ser ao mundo da fantasia, do sublime; a exteriorização dos sentimentos e das emoções da Vida e do Maravilhoso.Aqui juntam-se o canto, a dança e a música que nos transportam a esses mundos onde os sentimentos e a sensibilidade imperam. Esperamos, assim, proporcionar um momento mágico e partilhar convosco, com a ajuda das notas musicais e da beleza dos movimentos, sensações e valores como a liberdade, a Solidariedade, a Tolerância, o amor, a Amizade...Os Espirituais são uma fonte rica de emoções; da expressão das tristezas mais profundas, do sofrimento extremo, mas também da alegria esfuziante, pura e ingénua.Os Espirituais advêm da Espiritualidade que significa misticismo, devoção e insubstancialidade. Assim, essa partilha que mencionei sentir-se-á, espero, independentemente da crença, da religião, da fé, ou da ausência, uma vez que o importante é que cada um interprete, sinta e viva as palavras, os sons e o bailado de uma forma única e própria, pois a Arte é tolerante, abrangente e universal.Acredito que, num mundo onde existem tantas desavenças, tanta dor, tanta violência; a música, o canto, a dança, a partilha de momentos de sonho, reflexão e magia são benéficos, consoladores e libertadores.
Arts - Grupo fundado em Setembro de 2005, com o intuito de juntar as várias Artes. Tem como base o Canto e a guitarra (João Carlos Teixeira), mas convida frequentemente outros artistas, na área da dança, da música e até mesmo da poesia. Dedica-se predominantemente aos Espirituais, embora já esteja a preparar outro repertório. Apresentam igualmente peças inéditas.Do referido repertório de Espirituais, destacam-se os seguintes temas: Amazing Grace, Sometimes I feel Like a Motherless Child, Swing Low, Sweet Chariot, In the Upper Room (Mahalia Jackson), All my Trials e Heaven, entre outros.Contam-se entre os locais de actuação: Centro Cultural de Belém, no âmbito de Medicina do Trabalho; Teatro Gil Vicente, Auditório Fernando Lopes Graça – Parque de Palmela, Centro Cultural em Cascais; Centro Cultural Olga Cadaval, Pestana Alvor Praia, no âmbito do VII congresso do Ministério Público e Hotel do Mar em Sesimbra, no âmbito dos Cóloquios de Neurologia do HGO, Capela da Penha Longa e Convento da Cartuxa em Caxias.
Arts - Grupo fundado em Setembro de 2005, com o intuito de juntar as várias Artes. Tem como base o Canto e a guitarra (João Carlos Teixeira), mas convida frequentemente outros artistas, na área da dança, da música e até mesmo da poesia. Dedica-se predominantemente aos Espirituais, embora já esteja a preparar outro repertório. Apresentam igualmente peças inéditas.Do referido repertório de Espirituais, destacam-se os seguintes temas: Amazing Grace, Sometimes I feel Like a Motherless Child, Swing Low, Sweet Chariot, In the Upper Room (Mahalia Jackson), All my Trials e Heaven, entre outros.Contam-se entre os locais de actuação: Centro Cultural de Belém, no âmbito de Medicina do Trabalho; Teatro Gil Vicente, Auditório Fernando Lopes Graça – Parque de Palmela, Centro Cultural em Cascais; Centro Cultural Olga Cadaval, Pestana Alvor Praia, no âmbito do VII congresso do Ministério Público e Hotel do Mar em Sesimbra, no âmbito dos Cóloquios de Neurologia do HGO, Capela da Penha Longa e Convento da Cartuxa em Caxias.
Alinhamento do Concerto de Espirituais realizado pelos Arts no Centro Cultural Olga Cadaval em Sintra.
1ª parte
Swing low, sweet Chariot
Oh Freedom!
Nobody knows the trouble I’ve seen
Art ( João Carlos Teixeira)
All my Trials
Sometimes I feel like a Motherless Child
Amazing Grace
2ª parte
The Dark Night of the Soul ( Loreena Mckennitt)
Encantamento ( João Carlos Teixeira)
Oh Glory!
Heaven ( João Carlos Teixeira)
In the Upper Room
Plenty good room
Kum Ba Yah
My Lord, what a morning!
Summertime ( G.Gershwin)
Soprano- Cristina Almeida
Bailarina- Cristiana Vicente
Guitarrista- João Carlos Teixeira
Piano- Ana Isabel Valle
Flauta- Hélio Azevedo
Swing low, sweet Chariot
Oh Freedom!
Nobody knows the trouble I’ve seen
Art ( João Carlos Teixeira)
All my Trials
Sometimes I feel like a Motherless Child
Amazing Grace
2ª parte
The Dark Night of the Soul ( Loreena Mckennitt)
Encantamento ( João Carlos Teixeira)
Oh Glory!
Heaven ( João Carlos Teixeira)
In the Upper Room
Plenty good room
Kum Ba Yah
My Lord, what a morning!
Summertime ( G.Gershwin)
Soprano- Cristina Almeida
Bailarina- Cristiana Vicente
Guitarrista- João Carlos Teixeira
Piano- Ana Isabel Valle
Flauta- Hélio Azevedo
Subscrever:
Mensagens (Atom)